『Chess』レビュー
伝説的ブロードウェイ失敗作、強力キャストで“まだら模様の過去”からの脱却を試みる
＊リア・ミシェルとアーロン・トヴェイト、
『Chess（チェス）』より。
写真提供：マシュー・マーフィー（撮影）
CHESSの名手ヨハネス・ズーカートルトがこのゲームを「誤りとの闘い」と表現したとき、彼はまるでこのミュージカルのことを語っているかのようだ。
『CHESS』は常に自らの過去と戦い続けてきた作品であり、37年前に悪名高いブロードウェイ大失敗を喫して以来、いまなおその闘いを続けるべく帰ってきた。
ファンならその歴史はよく知っている。
1984年のコンセプト・アルバムとして始まり、1986年にロンドン・ウエストエンドへ進出。壮大なポップ・ロックのスコアと複雑な三角関係を武器に、冷戦を背景としたこの作品は確かな足跡を残した。そして2年後、ブロードウェイ版が誕生した。
しかし1988年版はわずか2か月で幕を閉じた。それでも作品は、「ノーバディーズ・サイド」や「ワン・ナイト・イン・バンコク」など数々のヒット曲によって熱狂的なファンを獲得した。
その後もツアー公演やウエストエンド再演、さらには豪華スター共演のコンサート版（ジョシュ・グローバン！ イディナ・メンゼル！）も制作された。だが毎回同じ評価がつきまとった。
「音楽は最高、物語は混乱」。
では今回、エミー賞受賞のダニー・ストロングの脚本と、3人の実力派主演俳優を擁して、インペリアル・シアターで幕を開けたこの新作は、その悪循環を断ち切れたのか？
残念ながら――答えはノーだ。
＊リア・ミシェル、
『Chess（チェス）』より。
撮影：マシュー・マーフィー
脚本もキャラクターも改訂されたが、結局『CHESS』は出発点に戻ってしまった。
完璧な音楽、平板な物語、そして不可解な演出。
しかしこの作品の永遠の矛盾は、欠点だらけなのに、それでも観る喜びがあることだ。
ティム・ライス、ベニー・アンダーソン、ビヨルン・ウルヴァースによるスコアは依然として圧倒的。完璧な歌唱とケヴィン・アダムスによる刺激的な照明が加われば、欠点さえ忘れそうになる。
物語は、傲慢なアメリカ人フレディ・トランパー（アーロン・トヴェイト）と冷静なロシア人アナトリー・セルギエフスキー（ニコラス・クリストファー）が冷戦下で激突する。
その間に挟まれるのがフローレンス・ヴァッシー（リア・ミシェル）だ。
トヴェイトとミシェルがセンターに立つたび、劇場は沸き立つ。
ミシェルは階段を歩くだけで存在感を放ち、トヴェイトはカメラに向かっておどけるだけでカリスマを放つ。
一方、第三の主役ニコラス・クリストファーも圧巻だ。
彼の「アンセム」はこの夜最大の感情的クライマックスを生み出す。
だが3人がそろうとどうなるか？
なぜか化学反応が起きない。
＊ブライス・ピンカム、
『Chess（チェス）』より。
撮影：マシュー・マーフィー
さらに“語り手”アービター（ブライス・ピンカム）がいるが、彼のナレーションは冗長な説明と空回りのジョークばかり。
しかも舞台は冷戦時代。
そのことを忘れさせまいと、台詞も歌詞もナレーションも、しつこいほど「冷戦」を連呼する。
皮肉にも、現代の米露関係は冷戦を思わせるが、その政治的サブテキストは観客に考えさせる余地がないほど露骨に説明されてしまう。
＊ニコラス・クリストファー、
『Chess（チェス）』より。
撮影：マシュー・マーフィー
CHESSは政治の駆け引きの比喩として豊かな可能性を持つ作品だ。
だが観客を信用せず、すべてを説明しすぎる。
アンサンブルは有能だが持て余され、セットは貧弱。
スヴェトラーナ役ハンナ・クルーズは第2幕で存在感を放つ。
モロコフ（ブラッドリー・ディーン）とウォルター（ショーン・アラン・クリル）はユーモアを添える。
素材はそろっている。
政治的テーマ、魅力的な三角関係、そして文句なしのスコア。
完璧なキャストもいる。
それでも――またしても、うまくまとまらない。
それでも私は、彼らが挑戦を続けることを願っている。
なぜなら、この作品には時折、圧倒的な瞬間があるからだ。
歌声と歌詞が溶け合い、劇場全体が息をのむあの瞬間が。
『CHESS』という謎がいつか完全に成功するその日まで、少なくともまた素晴らしいキャスト・アルバムを楽しみにできる。
評価：C＋
https://ew.com/chess-review-infamous-broadway-flop-returns-with-lea-michele-aaron-tveit-11850388
