笑う花嫁は、『キャッツ』の黄色い目や『オペラ座の怪人』の白い仮面と並んで認知度の高い存在だ。しかし、彼女はどこからやってきたのだろう？
『マンマ・ミーア！』がブロードウェイに帰ってきた。それはつまり、赤ら顔の花嫁もウィンター・ガーデン・シアターの看板に帰ってきたということだ。でも、白いドレスの女性はいったい誰？
プレイビルは自社アーカイブを調査し、元ニュース編集長ライアン・マクフィーの記事（2019年初出）を紹介することにした。以下に掲載する。
「時には写真を止めて、時のいたずらからそれを守りたいと思うことがある」――第二幕で、娘ソフィがバージンロードを歩く準備をする中、ドナ・シェリダンはこう切なく歌う。ある意味で、ドナの願いは叶った。あの楽しげな花嫁は、25年以上にわたってジュークボックス・ミュージカルの象徴となり、その溢れるエネルギーを体現してきたのだ。
この花嫁は『オペラ座の怪人』の白い仮面、『キャッツ』の黄色い目、『ウィキッド』の口を結んだ緑の少女と並び、ブロードウェイのロゴで最も認知されているものの一つに数えられる。しかし、彼女には特別な点がある。彼女はグラフィックデザイナーが生み出した創作ではなく、フィルムに収められた実在の女性の無邪気な笑い声なのだ。
今年初め、あるツイートが拡散された。それは未加工のオリジナル写真で、最近ABBAのファングループのFacebookで共有されたものだった。舞台ファンや業界関係者、『マンマ・ミーア！』マニアたちが驚きを表明し、議論を加熱させた。しかし疑問は残った――彼女は誰？
ソフィが父探しに自ら計画を立てたように、我々も彼女の物語を探すことにした。
まず第一に：なぜ花嫁なのか？
花嫁が誰なのか探る前に、まず彼女の存在そのものを理解する必要がある。
オリジナルのキーアートは、ドナ（主役であり、ダイナモスの一員）を中心に据えることもできた。あるいは、作品の最大の魅力であるABBAを強調することもできた。さらにはギリシャの島々の魔力を前面に出すことも可能だった。それでも、ソフィーこそが常に物語の中心だった。
「花嫁を強調するのは最初から決まっていた。ショーのタイトルは『マンマ・ミーア！』、つまり“私のお母さん”。物語はソフィのものだった」と語るのは、アートディレクションを担当したスタジオTangerineの創設者ルイス・マクラウド。脚本すら存在しない段階から、マーケティングディレクターのリチャード・マッケイブとともに取り組んでいたのだ。
自転車やスクーターに乗ったソフィ、滝を駆け抜けるソフィなど、他の構図も検討された。どこにいても重要なのは「喜びと軽やかさ」の表現だった。「当時のウエストエンド作品は『キャッツ』や『ミス・サイゴン』の成功を真似て、暗く単色のデザインが多かった。だから私たちはそこから外れたかった」とマクラウドは語る。
最終的に選ばれたのは、自由に頭を反らして笑うソフィの、今や瞬時に認識されるあのショットだった。だが問題はここからだ――彼女はどこから来たのか？
仮説A：初代ソフィ本人？
もっともらしい仮説だ。ロゴはしばしば出演者から作られる。『蜘蛛女のキス』のチタ・リベラ、『レギリー・ブロンド』のローラ・ベル・バンディ、『スプリング・アウェイクニング』のジョナサン・グロフとリー・ミシェルなど。しかし多くの場合、俳優が降板するとアートも変わる。
では、1999年にロンドン・ウエストエンドで初演時にソフィーを演じたリサ・ストックだろうか？
「私はいつも“それは私だ”って言ってるの。長い間、姪が“あれは私のリサおばさんよ”と皆に言って回ってた。でも私は放っておいたわ」と彼女は語る。
確かに似ているが、残念ながら彼女は謎の花嫁ではなかった。それでもこの画像はノルウェー出身の彼女にとって特別な意味を持つ。自身の幸せな舞台の日々を思い出させるからだ。
「毎晩、『ザ・ウィナー』をシボーン・マッカーシーが歌う裏で私は支度をして、ウェディングドレスに着替えていたの。それが私にとって一番好きな瞬間の一つだった。本当にポジティブな作品で、参加できて幸せだった」と振り返る。
仮説B：ジェン・ガンバテーゼ？
ブロードウェイのベテラン、ジェン・ガンバテーゼこそ花嫁だ、という声も多かった。だがアートが作られたのはニューヨーク公演が決まる前のことなので、理屈には合わない。それでも彼女の名は挙がり続けたため、直接聞いてみた。
「いいえ、私じゃないわ」。
なぜ人々はそう思ったのか？理由はブロードウェイ版の最終オーディションにあった。「最終候補の3人まで残ったの。でも役は取れず、『リーファー・マッドネス』に出演することになったの」と彼女は語る。
実際には出演していないのに、彼女は『マンマ・ミーア！』ロゴに登場したと冗談半分にPlaybillの略歴に書いたのだ。その文面は「『マンマ・ミーア！』のポスター撮影を終えた後、リーファー・マッドネスに呼ばれて感謝している。『フェーム』『フットルース』を終えて、新しいエージェントが必要だった」といったものだった。
しかしフットルースの演出家ウォルター・ボビーがそれを真に受けてしまい、彼女は弁明のメールを送る羽目になった。その後、彼女は略歴からその冗談を削除している。
仮説C：ローズ・デウィット・ブケイター？
「女の心は深いエーゲ海のように秘密に満ちている。でも君は知っているはずだ、ソフィ・シェリダンという少女がいて、彼女は私を救ってくれた――人が救えるあらゆる方法で」
（※編集部注：これは『タイタニック』のローズをもじった冗談の仮説）。
真実：それはエマ！
多くの推測通り、花嫁はストックフォトからだった。マクラウドはある雑誌でその写真を見つけ、理想のイメージにぴったりだと確信。再現は不可能だと判断し、撮影者を追跡した。
撮影したのはフランス人写真家ジャン＝ポール・ナシヴェ。1990年代、彼は30近いストックフォト代理店と契約し、しばしば自費でモデルを集め、モルディブやカリブ海、ボラボラ島などで撮影していたという。
問題の写真は1992年、パリ南方約160kmのヴィンセロット村にある彼の所有地で撮影された。スタッフがシンベリン・パリのドレスを用意し、現場にはシャンパンやロブスターも並べられ、楽しげな雰囲気の中で進められた。「ハッピーなモデルがハッピーな写真を作る」と彼は語る。
詳細な記録が残っており、撮影日は4月23日、フィルムは富士フイルムのVelvia、立ち会ったスタッフ名まで把握している。そしてモデルの名も。
謎の花嫁はフランス人モデル、エマ。隣にはカール＝パスカルという男性も写っていたが、彼はロゴには採用されなかった。姓は非公開だ。
ナシヴェは木に登って枝を切り落とし、俯瞰で撮影。撮り終えたフィルムを下に投げ、助手が受け取るという大胆な撮影だった。
その後、写真はテレグラフ・カラー・ライブラリー（現ゲッティ・イメージズ）に販売され、マクラウドが発見。英アーティスト、ジョージ・スミス（現Childrensalon社CCO）がそれを基にペイントを施した。初稿は写実的すぎたため、「指の間からこぼれ落ちる」ような儚さを加える方向に修正された。
ナシヴェはその後エマと連絡を取っていない。彼女の行方は不明だ。
その後と影響
この写真は100年間の使用契約が『マンマ・ミーア！』側と結ばれ、世界中でポスターやグッズに使われ続けている。ナシヴェ自身も「パリ、マニラ、東京、ジャカルタで見かけた」と誇らしげに語る。
ただし一つ疑問が残る。「ソフィは『サンキュー・フォー・ザ・ミュージック』で“私は金髪の少女”と歌うのに、なぜ髪の色を変えなかったのか」とマクラウドは首をかしげる。
今日、エマがどこで何をしているのかは分からない。しかし1992年のあの一瞬の笑顔は、世界中の観客に「スーパートゥルーパー」や「恋のウォータールー」で日常を忘れる時間を届け続けている。
「この作品は、多くの人々に困難な時期に喜びと希望をもたらした」とストックは語る。ロンドン公演の直後、ゲイバーへの爆破事件が劇場近くで起こり、ニューヨーク公演も9.11直後の到来だった。「軽薄でくだらないショーだと片付けるのは簡単。でも本当に人々を救ったんだ」。
きっとエマも人生で困難に直面しただろう。しかし、ヴィンセロットの野原でのあの笑いによって、彼女はこれからも私たちを踊らせ、生き生きとさせ、「人生最高の時」を与え続けるのだ。
https://playbill.com/article/searching-for-sophie-who-is-the-girl-in-the-mamma-mia-logo
