ヤンネ・シェーファー – 伝説は続く

対談:スパイク・フェスティバルのボヤン・ピンターと、スウェーデンで最も著名で需要の高いセッション・ミュージシャンの一人、ヤンネ・シェーファーが、ソロ・キャリア、ABBA、多様な影響とコラボレーションの中で音楽的な声を見つけることについて語ります。

私たちは、長いツアーの休日にヤンネと会いました。彼は庭に寝転んでおり、ギタリストとしてのキャリアの始まり、セッション・プレイヤーから独自のアーティストへと歩んだ道、そしてABBA、ビョルン・J・ソン・リンド、有名なテッド・イェリダスタッドを含む多くのスウェーデンの偉大なアーティストとの友情とコラボレーションについて私たちと分かち合いました。

セッション・ミュージシャン、ツアー・ギタリスト、レコード・プロデューサー、ソロイストとして今も高い需要があるヤンネは、音楽の人生について振り返り、彼は仕事を追いかける必要はなかったが、機会が彼に訪れたと述べました。そして、その道中で彼に教え、インスパイアを与えてくれた機会を掴んだのです。

「工作の授業で壁にアコースティック・ギターが吊るされていました。生徒たちは週に2、3時間、さまざまな材料でさまざまなものを作っていました。『そのギターを作りたい』と先生に言い、それを実現しました」。

電気ギターこそがヤンネが主要な楽器と呼ぶものですが、彼の14枚のソロ・アルバムには、多様なギターの音、影響、スタイル、メロディが含まれています。

ヤンネ・シェーファー最初の、自身の名を冠したソロ・アルバムは、50年前の1973年にリリースされました。当時、それはスウェーデンのチャートで首位を獲得し、ABBAよりも人気がありました。ヤンネは考えました。「それは6週間だけのことで、もう二度と起こることはなく、私はそのままでいるのが好きです」「私はただのソロ・アーティストになりたくありません。他のアーティストやミュージシャンと一緒に仕事をするときに何かを学びます」。

ピアノ教師だった母親とアマチュアのミュージシャンだった父親を持つ彼のDNAには音楽が組み込まれています。彼が始めたとき、彼は仲間の中で最も若いセッション・ミュージシャンでした。十分な音楽理論とハーモニーの知識を持ち、スタジオで赤い「録音中」のランプが点灯したときに、迅速なアレンジをナビゲートし、新鮮なアイデアを提供する方法を簡単に見つけることができました。ヤンネは、初めての録音セッションを終えた直後に別の呼び出しを受けたとき、自分が正しい場所に正しい時にいると感じました。「私は簡単についていける子供で、良いアイデアを持ち、他の人とうまく仕事ができる子供だった… そのポジションにいることは特権でした」。

「私たちはワーキング・クルーのスウェーデン版でした」とヤンネは言います。ワーキング・クルーは、60年代と70年代のほとんどのレコード、トップ40ヒットを含む、多くのレコードで聴くことができる、ロサンゼルスを拠点とするセッション・ミュージシャンの著名なコレクティブを指しています。「だから、スウェーデンでも同じで、私たちはみんなと一緒にレコーディングをしました。それにABBAも含まれています」。

ビヨルンとベニーはABBAの最初の録音となる「ピープル・ニード・ラヴ」を書きました。彼らはその曲のレコーディングのためにチームを呼びました。「非常に創造的なセッションで、良い関係を築きました」とヤンネは思い出します。「セッションのために何も書かれていませんでした…ベニーが座って弾いて、それから私たちが書き起こして録音しました」。

セッション・ミュージシャンであることは独自の小さな世界でした。ヤンネは、名だたるポーカロ家族(ジェフ、スティーブ、マイク、そして父親のジョー)と4枚目のアルバムを録音する機会を得ました。彼らは同じ時期にアメリカのバンドTotoを共同で創設することになるファミリーです。彼らはまた、何十万ものレコードで演奏し、クインシー・ジョーンズのような音楽の巨星のために作曲したことでも知られています。

「私はソロ・アーティストでしたが、それでもABBAと一緒に仕事をしました。ミュージシャンたちはあまり多くの報酬を受け取っていなかった、特に今日の基準からすると、しかし、スウェーデン演奏者のための共同組合(SAMI)は、将来の数年にわたってそれが手厚く取り計らわれ、報酬を受け取ることを確保しました。すべてのDSP(デジタル・サービス・プロバイダ)がこれらの隣接権に対して支払いを行なうわけではありませんが、例えばSpotifyではアーティストと作曲家だけがストリームごとに支払われ、曲を録音したミュージシャンには何も支払われません。セッション・ミュージシャンの仕事は今ではほとんど存在しません」。

ヤンネ・シェーファーはこれまでに14枚のソロ・アルバムを録音しており、それぞれ異なる影響やアイデアに触発されています。それらのアイデアがどのようにして生まれたかと尋ねられると、彼は「今では私たちが考えるクラシックなバンドのライブショーの最前列席」を持っていたと語りました。ビートルズ、ザ・バンド、ピンク・フロイドなど、ヤンネはその全盛期に見たいくつかのバンドを思い出します。ポップ・ミュージックに鋭い興味を持った後、ヤンネはラリー・コリエルやマハヴィシュヌ・オーケストラのようなミュージシャンを発見することでフュージョンに入り込みました」

「年月を重ねるにつれて、私の音楽は主にメロディックになりました」。

ギタリストや作曲家としてのキャリア全体にわたり、ヤンネの音楽の幅広い好みと美学がたくさん見られます。ギターレジェンドのジェフ・ベックのプレイや、パット・メセニーの高度な技巧、カントリーミュージックのブラッド・ペイズリー、そしてアメリカのコンテンポラリーR’n’Bギタリストのコリー・ウォンに興味を持ち、スウェーデンのフォーク音楽、ファンク、フュージョン、ポップ、そして「ビッグ・ハリウッド・サウンド」といった影響が、彼のソロ・レコードに含まれています。

ミュージック・コラボレーションを楽しんでいるヤンネは、長年にわたり優れた作曲家、編曲家、ピアニスト、フルート奏者であるビョルン・J・ソン・リンドと共に働いてきました。彼らの長期にわたるパートナーシップによって、ヤンネは舞台や映画のための音楽を書きました。「彼と一緒に働くことでたくさんのことを学びました」。

彼の創造的なプロセスについて尋ねられると、「時には何かを遊んでいて、小さなミスや興味深いコードがアイデアに発展することがあります」と彼は考えます。他の時には、共同作業者に歌詞を送ってもらい、適切な音楽的な相当物を考えることもあるそうです。

ABBAと一緒に演奏した同じミュージシャンたちが、楽しさ溢れるエレクトリック・バナナ・バンドを結成しました。このバンドは、ジャングルをテーマにした子供向けのテレビ番組『Trazan & Banarne』でフィーチャーされました。ヤンネはギターをかっこよく弾くゼブラの役割を演じました。「最初は子供向けだったが、今では家族全員向けになっています」。音楽は非常にファンキーでメロディアスです。

ヤンネは、ベニー・アンダーソンによってテッド・ゲアデスタッドと紹介されました。「ビヨルンとベニーは、この驚くべき15歳の才能を見つけ、彼と一緒にレコードを演奏してくれるよう私に頼んできた。彼は素晴らしかった。カリスマ性があり、音楽も歌詞も素晴らしかった」。これは一生続く友情に発展します。テッドは彼のキャリアで91曲を録音し、ヤンネはそのうち69曲に参加しました。ヤンネはテッドの最後のアルバム『Finally on my way』を製作し、ビョルン・J・ソン・リンドと共に弦楽編曲を担当しました。テッドが1997年に亡くなると、ヤンネは彼の兄であるケネスと一緒に彼の名前を冠した奨学金を設立しました。「私は日常的には関与していませんが、奨学金はまだ新しいスウェーデン音楽を支援するために続いています。そこから来た人々は、トーマス・ステンストロムのように非常に大きなアーティストになっています」。

テッドやビョルン・J・ソン・リンドとの緊密な協力を通じて、ヤンネは音楽を異なる方法で聴き、書くようになりました。彼のアプローチはキャリアの過程で進化し、今ではハーモニーとメロディを通じて音楽を作曲し、テッドとベニー(アンダーソン)が彼らの音楽を行うようになりました。「これが彼らの音楽が今でも生き続ける理由です…それは最も簡単な作曲方法ではありませんが、作曲に気を配ると音楽は常に方法を見つけます」。彼はバンドやシンフォニー・オーケストラと共演しています。

ヤンネ・シェーファーにとって、これはあまり変わっていません。積極的に機会を探しているわけではありませんが、彼は頻繁にコラボレーションの誘いを受けます。彼はハンマーフォール(Hammerfall)のマグナス・ローゼンといくつかの録音で共演し、Tony Martin(Black Sabbath)(トニー・マーティン、ブラック・サバス)と、Ronnie Atkins(Pretty Maids)(ロニー・アトキンス、プリティ・メイズ)とも一曲演奏しました。これは一部ですが、いくつかの例です。

今日、ヤンネは「The Night Agent」というプロジェクトの一環です。彼はこの非常にダンス可能な音楽を「ロマンチック・テクノ」と表現しています。彼はまた、ManyFew(メニーフュー)というバンドともレコーディングし、現在はSpotifyで月間リスナー数60万人以上を楽しんでいます。「私はこれらのプロジェクトを非常に興味深いと感じており、その音楽に新しいビジョンを見出しています」。

作曲と演奏で自分自身の声を見つける際に、ヤンネはクリエーターがどのようにしてその声を聴衆に伝えるかを重要視しています。「自分のスタイルを発展させなければならず、聴衆がそれについて来てくれることを期待しなければなりません」とギタリストは説明しています。音楽のアウトプットはクリエーターに合わなければなりません。「聴衆を欺こうとしないことが重要であり、あなたが行なうことが本物であることが重要です。音楽では非常に誠実でなければなりません。さもなければ、うまくいきません」。

長いキャリアを振り返って、今もなお繁栄しているキャリアについて、ヤンネは感謝とインスピレーションを感じています。「私のショーに今もなお来てくれる聴衆の50年間に非常に誇りを感じています…それは素晴らしいことであり、そのために感謝しています…本当に非常に感謝しています」。

ヤンネ・シェーファーは最近、「Litteris et Artibus」動機付けでスウェーデンのカール16世グスタフ国王から「スウェーデンの音楽生活における卓越した芸術的な取り組みに対して」として表彰されました。

私たちは楽しみにしています。2023年8月、Rinkabyで開催されるLilla by Festivalenでヤンネ・シェーファーの演奏を聴くことを。彼は自身のソロ・アルバムからの音楽と、テッド・ゲアデスタッドのいくつかの曲を演奏します。それは忘れられない夜になるでしょう。

※ヤンネ・シェファー(Janne Schaffer):スウェーデン出身の著名なギタリスト、作曲家、セッションミュージシャンです。彼は幅広いジャンルの音楽に関与し、多くのアーティストやバンドとコラボレーションしてきました。

・ヤンネ・シェファーは1945年9月24日にスウェーデンのストックホルムで生まれました。

・彼はギタリストとしての才能を早くから発揮し、若い頃からセッションミュージシャンとしてのキャリアをスタートさせました。

・ヤンネは、多くのアーティストやバンドと共演し、スタジオでのセッションワークやライブパフォーマンスを行ないました。彼のギタープレイは多くのレコーディングで聴かれることとなりました。

・彼はABBAとのコラボレーションでも知られており、ABBAの楽曲のレコーディングにギタリストとして参加しました。

・ヤンネはまた、自身のソロアルバムも制作しており、その音楽はメロディックで幅広い影響を持つものとされています。彼のアルバムにはスウェーデンのフォーク音楽、ファンク、フュージョン、ポップなど、様々なジャンルの要素が取り入れられています。

・彼は多くのアーティストとのコラボレーションを通じて音楽の知識と洞察を得、自身の音楽スタイルを発展させてきました。

・ヤンネ・シェファーは、スウェーデン国内外で高い評価を受けており、そのキャリアは長く続いています。

ヤンネ・シェファーは、セッションミュージシャンとしての功績や、自身の音楽活動における多彩な表現力により、スウェーデンの音楽シーンで重要な存在とされています。

https://cashboxcanada.ca/features-cover-story/janne-schaffer-legend-continues/6311

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。 が付いている欄は必須項目です