約20年にわたり、彼女はエンターテインメント界で最も魅力的であり、ときに物議を醸す存在でもあった。
1980年代の冷戦時代を背景にしたミュージカル『CHESS』のブロードウェイ復活公演への出演を前に、
リア・ミシェルは、野心との向き合い方、母としての生活、舞台復帰に向けた厳しい準備、
そしてそのすべてについて初めて率直に語った。

リア・ミシェルは、“プレッシャー”に慣れている。
それは彼女のキャリアを常に動かしてきた下支えのようなものだった。

訓練も受けていない 8歳 にして史上最大級のミュージカル『レ・ミゼラブル』へ出演。
2006年には『スプリング・アウェイクニング』で女性主演を生み出し、
ドラマ『glee/グリー』でスターの座を獲得——しかし常に世間の厳しい注目も浴びてきた。

そして2022年、『ファニー・ガール』の復活公演でファニー・ブライス役を演じた彼女は、
ニューヨーク・タイムズに 「運命をひっくり返す役」 と評され、
毎晩のスタンディングオベーションはSNSやメディアで大きく取り上げられた。

長年、彼女の選択には常に高い期待がつきまとい、
「自分自身を演じているのではないか」と言われることさえあった。
しかし、次の“重圧の役”ではその図式は当てはまらない。

11月16日、リアは『CHESS』のフローレンス役に

冷戦の緊張感を背景にした1986年のミュージカル『CHESS』。
壮大なスコア、ハイキャンプと芸術性の融合、レーガン時代の政治色を含む作品として知られる。

リア・ミシェル（39歳）が演じる フローレンス・ヴァッシー は、
アメリカ人チェスのグランドマスターを支えるアドバイザーであり、
同時に敵対するソ連側の既婚CHESSプレイヤーに心惹かれる女性。

『ファニー・ガール』のブライスのような“天性の役”とは異なり、
今回の配役はリアにとって大胆な挑戦になる。

なぜなら、この役は “面白い役” ではない。
リアの武器である明確なコメディセンスや大胆な華やかさは求められない。

リアは語る。
「私は普段の自分でも、ユーモアを安全網のように使うことがあります。
でもフローレンスは強くて、とても意思が固い。
それを演じることは、裸になるような、むき出しになるような感覚なんです。
怖いけれど、パフォーマーとして自分を押し広げたい」。

『CHESS』という“奇妙で雄大な作品”

紙の上の説明だけ聞けば、『CHESS』はまるで“誰も理解できないジョーク”のようだ。

「ティム・ライスが作詞し、ABBAのベニーとビヨルンが作曲し、
CHESSを題材にしたオペラであり、80年代のシンセポップのコンセプトアルバムであり、
冷戦構造のメタファーであり、1980年代のプロパガンダと不安を背景にした恋物語」

という、あまりにも壮大な試み。

その結果生まれた作品は、
大真面目すぎて80年代そのものの“タイムカプセル”になったミュージカル。

だが、その過剰さを超えて『CHESS』は圧倒的なスケールを持ち、
“カルト的名作”として“時代を先取りしていた”可能性すらある。

40年越しにブロードウェイへ

1984年にコンセプトアルバムとして発表され、
1986年にロンドンのウェストエンドで成功を収め、
1988年にはブロードウェイで新演出版が開幕したが、短命で終わった。

その後は数十年に一度、豪華俳優陣を揃えた限定公演として姿を見せるだけ。

しかし2025年、ついに本格的な復活上演が実現。
米露緊張が高まる現代において、タイミングはまさに“運命的”。

演出家マイケル・メイヤーが選び抜いたキャストは
ダニー・ストロングの新脚本に後押しされ、この作品を成功へと導く布陣となっている。

ブロードウェイのスター アーロン・トヴェイト と、注目の ニコラス・クリストファー の組み合わせは強力で、
筆者が観たプレビューでは両者が登場した瞬間に観客が歓声を上げた。

その中に リア・ミシェル が加わることで、
作品は圧倒的な“化学反応”を持つことになる。

プレビュー7公演で約190万ドルの興行収入を記録しており、
40年前に“失敗作”とされた作品とは思えない好発進だ。

リア・ミシェル、大いに語る

8月、稽古中のインタビューでリアは語った。
夫ザンディ・ライヒと2人の子どもと暮らす彼女が明かしたのは——

• なぜ『CHESS』は“今”だからこそ響くのか
• 野心との向き合い方をどう変えたのか
• “レイチェル・ベリー”を再び演じる可能性は？
• 母になって世界の見え方はどう変わったか

などについて。

Glamour:

『CHESS』がブロードウェイに戻り、あなたが共演することが発表されたときの反応について教えてください。どんな感じでしたか？

リア・ミシェル：

このニュースを、公表前からずっと抱えていたんです。
マイケル・メイヤー（演出家）が最初にこの作品の話を持ちかけてきたのは2022年、私が『ファニー・ガール』をやっていた時でした。彼はその少し前に『CHESS』の一夜限りのコンサート版を手掛けていて、私はその夜に参加できなかったことが本当に羨ましくて。理由はうまく言葉にできなかったけれど、この作品に強く惹かれていたんです。

だから、彼から電話がかかってきたとき最初に言ったのは
「この話で電話してくれたんだと思っていました」。
次に言ったのは
「でも私、もう一人子どもを産まなきゃいけないんです」。

彼は家族を増やすことが私にとって大事だと分かってくれていて、娘を産むために一度休む必要があることも尊重してくれました。幸運なことに、タイミングがうまく合ったんです。

Glamour：

ブロードウェイの俳優のスケジュールはとんでもないですよね。週8公演で、身体にも負担が大きくて、親としても夜の寝かしつけに家にいられない。大役を引き受ける前に、家族の体制を整えたくなるのは理解できます。

リア：

本当にそうです。
『ファニー・ガール』も私にとって大きな経験であり、家族にとっても大きな負担でした。
だから夫に『CHESS』の話をしたとき、
「今は子どもが2人いるけど、私たちにとってどう？」
と相談しました。

夫はとても協力的で、私がこれを心から愛していることをよく分かっています。初めて出会った瞬間から。

Glamour：

私は歌手じゃないけれど、『CHESS』の楽曲はよく知っています。本当に要求の高い、難しいスコアですよね。壮大という言葉がぴったりです。

リア：

本当にそう。
ファニー・ブライスもブロードウェイで最も難しい役の一つですが、
フローレンスは『ファニー・ガール』とは別の意味でさらに難しいんです。
歌い方のスタイルが全く違うから。

『CHESS』は声の使い方が本当に幅広くて、
クラシックなブロードウェイのソプラノから、ロック、ベルト、ポップまで。
私がこれまで挑戦した中で最も難しいスコアの一つです。

Glamour：

フローレンスというキャラクターに入り込むのは難しかったですか？
あなたが普段演じる役から大きく離れていますよね。
歌は大人っぽく、強烈で、ブロードウェイ的なジャズハンドの世界ではない。

リア：

フローレンスは“女性”なんです。
私はこれまで、若い役や“若さから年齢を重ねる役”を演じてきましたが、
フローレンスは「男の世界で生きる女性」。

そして私はコメディに頼ることができない。
誠実で、脆くて、強い。
それを表現することが、私にとって大きな挑戦です。

『ファニー・ガール』は、私に「自分がどれだけできるか」を気づかせてくれました。
だからこそ今回は、その学びを全部持って、全力で挑みたいんです。

Glamour：

マイケル・メイヤーはとても革新的な演出家ですよね。この復活公演では、作品に含まれる政治的テーマをどう生かしていますか？

リア：

そのテーマは作品の中でちゃんと語られます。
“昔と今は大して変わっていない”ということが、とても強く伝わる。
観客に対しても、非常に直接的にコミュニケーションしています。

詳しくは秘密だけど……。
今回は “語り手（ナレーション）” が入る のが新しいポイントです。

Glamour：

緊張していますか？

リア：

毎日しています。
『スプリング・アウェイクニング』のときも毎日。
『ファニー・ガール』も毎日。

でも“緊張”は私のスーパーパワーなんです。

Glamour：

どうして？

リア：

緊張しているということは、
“挑戦している”ということ。
挑戦しているということは、
“重要なことをやっている”ということ。
重要なことをやっているということは、
“正しいことをやっている”ということ。

Glamour：

少し遡りますが、あなたはニューヨーク生まれですよね？

リア：

ブロンクス生まれです。
父の家族はロングアイランドのユダヤ系ですが、
私は主にブロンクスで母と大きなイタリア系ファミリーと一緒に育ちました。
それから7歳ごろにニュージャージーへ引っ越しました。
——私がどうやって舞台に入ったか、話を知っていますか？

Glamour：

詳しくは知りません。

リア：

母は看護師で、働いていた病院のオーナー家族と仲良しでした。
その家族は私たちよりずっと裕福で、私はその娘と友達になって、
彼女がよく私をブロードウェイに連れて行ってくれていたんです。

ある日、地元で『レ・ミゼラブル』のオープンオーディションがあり、
彼女はオーディションに行く予定だったけれど、
前夜にお父さんが病気になり、
彼女の母がうちの母に「代わりに娘を連れて行ってくれない？」と電話してきた。

私は言ったんです。
「私もオーディションを受けたい！」。

両親は
「でもあなた、歌えないでしょ」
と言ったけど、私は前に『オペラ座の怪人』を観ていて、
部屋でずっと歌を練習していたんです。

Glamour：

結末が読めてきました。

リア：

音楽も写真も何も持たず、オーディションに入っていきました。
終わったあとスタッフが母に来て、
「この子はすごくいい。コールバックに呼びます」
と言ったんです。

私は母に言いました。
「私、これに受かる気がする」。

母は
「私たちみたいな家族に、こんなことは起きないのよ」
と言ったけど——
2週間後、私はブロードウェイのインペリアル劇場で『レ・ミゼラブル』に出演していました。

そしてその劇場で、私は8歳のときに初めて『CHESS』の音楽を聴いたんです。
今回また同じ劇場で『CHESS』を演じるなんて、30年後の奇跡ですよね。

Glamour：

運命的ですね！
『レ・ミゼラブル』の後、将来も舞台に進むと確信しましたか？
それとも一度きりの経験と思っていましたか？

リア：

その時点で、もう分かっていました。
インペリアル劇場で働いていた毎日を全部覚えています。
私の“記憶”は、あの劇場から始まっていると言っていい。
それ以前の家族の記憶もあるけど、
本当の意味での人生の始まりは、あの8歳の劇場なんです。

＊2025年ブロードウェイ復活公演『CHESS』で、フローレンス・ヴァッシーを演じるミシェル。
撮影：マシュー・マーフィー

Glamour：

子どもの頃のあなたはどんな子でしたか？

リア・ミシェル：

みんなが想像するようなタイプではありませんでした。
走り回って人前で何かを披露する子でもなかったし、
シャイではなかったけれど、“ショーキッズ”という感じではありませんでした。

Glamour：

ひとりっ子ですか？

リア：

はい。でも母の大きなイタリア系ファミリーと常に一緒に過ごしていました。
豪華なイタリアンディナー、大家族の集まり……そういう記憶ばかりです。
“本当の自分”になったと感じたのは、『レ・ミゼラブル』に出演してからです。

Glamour：

もっと大きなことを目指していたのですか？

リア：

映画スターには興味がありませんでした。
私がなりたかったのは ブロードウェイスター です。

1999年、カーネギーホールで行なわれた
Broadway Divas（ブロードウェイ・ディーヴァ）コンサートを見に行ったんです。
マリン・メイジー、オードラ・マクドナルド、ジェニファー・ホリデイ……

Glamour：

最強の“女神”たちですね。

リア：

そう！今でも鳥肌が立ちます。
あれが私の“なりたい姿”でした。

そして幸運なことに、その後私は多くの素晴らしい女性たちと共演し、学ぶことができました。
いま私が取り組もうとしている役は、キャリア全体で学んできたことの集大成なんです。

ただ、『レ・ミゼラブル』はとても早い“教育”でした。
オーディション前から家でショーチューンを歌っていたわけではなくて、
実際にブロードウェイに立ってから学び始めたんです。

Glamour：

あなたは、時代の象徴になるような役（レイチェル・ベリーなど）を選ぶのが上手ですよね。
また、他の人が演じてきた役でも、“あなたのもの”になってしまう役が多いように思います。
ファニー・ブライス、そして今回のフローレンスもそうですね。
それは意図して選んでいますか？

リア：

私は本当に幸運で、特別な作品に多く関わってこられたと思います。
『スプリング・アウェイクニング』も間違いなくその一つ。
あれはある意味で“ミニ・グリー”のようでした。
みんな小さなロックスターのようで、作品もとても重要でした。

私はテレビに出ようと思ったことはありませんでした。
ロサンゼルスに行っていたときにライアン・マーフィーに出会い、
彼が私のためにレイチェル・ベリーを書いたんです。
そんなこと、想像もしていませんでした。
私はただブロードウェイだけがやりたかったのに、その後15年をカリフォルニアで過ごすことになりました。

Glamour：

『Glee』は90年代の『フレンズ』や、『ハミルトン』のピーク時のような“文化現象”のひとつですよね。

リア：

そう、本当にとんでもなかったです。

Glamour：

ブロードウェイという限られた世界から、あの規模の世界へ移るのは大変でしたか？

リア：

『Glee』もレイチェル・ベリーも大好きです。
あの作品にとても誇りを持っています。

でも、あの経験の“巨大さ”は、誰も準備できるものではありません。
しかも、多感な若い時期にそれが起きた。

私はその旅に心から感謝しています。
そこから学んだことにも、そしてニューヨークに戻ってこられたことにも。
『ファニー・ガール』が、私のブロードウェイ復帰を決定づけたのだと思います。

私はずっとブロードウェイのために生きてきたし、そこにいたかった。
でも人生は私を別の場所に連れていき、そしてまたここに連れ戻した。
すべてはつながっているんです。

Glamour：

『Glee』を見返すことはありますか？

リア：

よく聞かれる質問です。
ジョナサン（グロフ）と夜に一緒に過ごしていたとき、
「ねえ、『Glee』のあの曲見ようよ！」
という時期がありました。

でも、シーズン1から6まで全部を見返したことはありません。

Glamour：

子どもたちに見せる予定はありますか？

リア：

絶対に見せます。
とても誇りに思っている作品だし、
『Glee』は子どもたちが観るには最高の番組だと思います。

Glamour：

リブートがあるとしたら、あとどれくらい先でしょうね？

リア：

ああ、どうでしょう（笑）。
私はいつでもレイチェル・ベリーに「こんにちは」と言いたい。
ライアン（・マーフィー）は親友で、私の結婚式でも司式者を務めてくれました。

あの世界に戻ることにも、レイチェルに再会することにも、私は常にオープンですよ。

Glamour：

“セレブであること”について伺いたいのですが、
名声は華やかである一方で、常に批判にさらされる非常にストレスの多いものでもあります。
どうやって自分を保っていますか？

リア：

つまり私は、“読めて、書ける”人間なので（笑）。

Glamour：

あの噂（読み書きできないというネットの陰謀論）ですね？
それを言われるの、本当に奇妙ですよね。

リア：

あり得ないですよね！
この前、あの噂を知らない人に会って、
「あなた、私に関する陰謀論を知らないなんて、なんて新鮮なの！」
と言ってしまいました（笑）。

Glamour：

今の若いセレブは、あなたの世代とは違う扱いを受けていると思いますか？

リア：

ポジティブな変化はあると思います。
でも同時に、今はSNSで誰もが何でも言えてしまう世界でもあります。

Glamour：

コメントは読みますか？

リア：

一切、関わりません。
私の生活には、そういうものを一切入れていません。

朝5時に子どもと起きて、家での生活が最優先。
そして夜には舞台で全力を尽くさなきゃいけない。

だから、心も、頭も、身体も守るために、
本当に強く意識して距離を置いています。

Glamour：

確かに。あなたの仕事って、
「今日は子どもが大変だったから明日頑張ろう」というわけにはいかない。
毎晩100%で舞台に立たなきゃいけませんよね。

https://www.glamour.com/story/lea-michele-chess-back-on-the-board