太陽に照らされた、遠く離れたギリシャの島。
母と娘、ひとつの結婚式、そして父親候補は3人。
古い日記が、結婚を控えた花嫁を自らの過去を探る旅へと導き、その過程で語られなかった物語が次々と明らかになっていく。
――さて、何が起こるというのだろうか。
このおなじみの設定を持つ、愛され続けるジュークボックス・ミュージカル『マンマ・ミーア！』が、メルボルン・セントキルダにある The National Theatre にて、期間限定公演として上演されている。
著名なエグゼクティブ・プロデューサー、アンドリュー・ジョパーと AGエンターテインメント（『スリー・リトル・ピッグス』『アヴェニューQ』）によって命を吹き込まれた本作は、誰もがすぐに口ずさめる ABBA の名曲に彩られ、喜びに満ちた、きらめくような舞台体験を届けてくれる。
圧倒的な高揚感を放つアンサンブル
このハイエナジーでフィールグッドなミュージカルは、卓越した才能にあふれる、電撃的とも言えるアンサンブル・キャストを誇る。幕が上がった瞬間から、出演者たちが舞台の上で心から楽しんでいることが明確に伝わってくる。
正確な動き、安定感のある歌声、そして一つひとつのナンバーが鋭く磨き上げられ、舞台上には遊び心と生命力に満ちた祝祭的な世界が広がっていく。
ベック・チャップマンは、深い感情表現でカンパニーを牽引する存在だ。完成されたプロフェッショナルとして、彼女のドナ・シェリダン像は地に足が着き、繊細なニュアンスに満ちている。
娘の結婚を巡る混乱、突然現れた3人のかつての恋人たち、そして長年忘れていた選択の結果と向き合うまで――彼女は優雅さと脆さ、そしてユーモアをもって物語の中心を支え続ける。
ベル・パーキンソンは、ソフィ役として実に瑞々しく、キャラクターの若々しい楽観主義を見事に体現している。
彼女の明るく澄んだ歌声は、ソフィの好奇心、戸惑い、そして切なる想いを鮮やかに描き出す。
＊『マンマ・ミーア！』は、喜びに満ちた楽観主義の世界へと、ひとときの逃避を与えてくれる。
写真：ナタリー・エッジ
ジェシー・ヴァシリアディスは、都会育ちから島の青年となったスカイを、クールで自信に満ちた佇まいで演じる。結婚を巡る騒動に巻き込まれ、自分の立ち位置に迷い始める姿にも確かな説得力がある。
ソフィと父親候補たちとのやり取り――
陽気な建築家サム（サム・アンダーソン）、自由奔放な冒険家ビル（ルーク・スティーブンス）、神経質な銀行員ハリー（シャノン・フォーリー）――は自然でリアルに描かれ、彼女が3人それぞれと向き合いながら、自分自身の人生を見つめ直し、決断を疑い始める過程が丁寧に浮かび上がる。
輝く友情、鮮烈な舞台美術
ドナの親友で元バックシンガーのターニャ（サーシャ・ヘネクイン）とロージー（アントワネット・デイヴィス）は、まさに場面をさらう存在だ。
第2幕でそれぞれに見せ場が用意されているのも嬉しい点で、ヘネクインは 「ダズ・ユア・マザー・ノウ」 を艶やかかつ挑発的に歌い上げ、強烈な輝きを放つ。一方、デイヴィスは 「テイク・ア・チャンス」 でビルをぎこちなく誘惑し、会場を笑いで包み込む。
演出家ピップ・ムシンのもと、この地元発のリバイバル版『マンマ・ミーア！』は、オリジナルに忠実でありながら、鮮明な個性を刻み込むことに成功している。
ジュディ・クレイマーのビジョンに敬意を払いながらも、現代的で新鮮な感触を加えている点が印象的だ。
カロカイリ島の鮮やかな色彩は、サリー・マーティンによるオリジナル舞台美術、エラ・キャンベルの精緻な装置装飾、そしてカレン・スペンサーの衣装デザインによって、生き生きと舞台上に立ち上がる。
＊キャスト一同が一体となり、遊び心にあふれ、生命力みなぎる祝祭的な世界を創り上げている。
写真：ナタリー・エッジ
アドリアナ・パンヌッツォによる統一感のある振付は、出演者一人ひとりの魅力を最大限に引き出し、イアン・スコットの輝きに満ちた照明デザインがそれを美しく引き立てている。
ABBAの楽曲が物語の鼓動となる
物語の中心にあるのは、ABBAの不朽の名曲たちだ。音楽監督ケント・ロスは、
「アイ・ハヴ・ア・ドリーム」 の叙情性、
「ダンシング・クイーン」 の自由な高揚感、
「ザ・ウィナー」 の圧倒的な感情のうねり、
そして 「ギミー！ギミー！ギミー！」 の熱狂的なビートまで、
すべての曲と歌詞、脈打つリズムを物語の“心臓部”として見事に融合させている。
「スリッピング・スルー」 では、客席に涙をこらえきれない観客の姿が目立った。
ドナとソフィが母娘として静かに向き合い、若き日の二人の回想が舞台を行き交う――それは、過ぎ去った日々を閉じ込めた厳かで美しいタイムカプセルのような瞬間だ。
総評
初日ならではの緊張感や、第2幕にわずかなテンポの揺らぎは見られたものの、公演全体としては圧倒的な成功と言っていい。
アンコールで 「スーパー・トゥルーパー」 と 「恋のウォータールー」 が始まる頃には、カラフルなスパンコールと眩しい厚底ヒールに身を包んだキャストとともに、観客全員が総立ちとなり、踊り、歓声と拍手が劇場を揺らしていた。
華やかで、高揚感に満ち、堂々たる勝利作――『マンマ・ミーア！』は、まさに今の世界に必要な作品だ。
喜びに満ちた楽観主義の世界へと、束の間の逃避行を提供し、意味を遠くに求めがちな私たちに、本当に必要な答えはずっと目の前にあったのだと、そっと思い出させてくれる。
心を高揚させ、温かく包み込み、帰り道まで鼻歌が止まらない夜を求めるなら、ぜひ自分の目で『マンマ・ミーア！』を体験してほしい。
これは本当に、至福の舞台だ。
『マンマ・ミーア！』
主催：AG Theatre
公演期間：2026年3月8日まで
会場：The National Theatre（※）
住所：20 Carlisle Street, St Kilda VIC 3182
チケット：https://booktickets.com.au/mammamia/
公式サイト：https://nationaltheatre.org.au/mamma-mia/
SNS：https://www.instagram.com/agtheatreproductions/
※Melbourne の The National Theatre（ナショナル・シアター）とは、
オーストラリア・ビクトリア州メルボルンのセント・キルダ地区にある、歴史と格式を備えた舞台芸術施設です。
正式名称は
The National Theatre。
基本情報
- 所在地：20 Carlisle Street, St Kilda, Melbourne, VIC
- 開館：1921年
- 性格：非営利の舞台芸術センター
- 主用途：演劇、ミュージカル、ダンス、バレエ、オペラ
どんな劇場？
The National Theatre は、
- プロの演劇・ミュージカル公演
- ダンス・バレエ公演
- 若手や地元アーティストの発表
を担う、メルボルン有数の総合舞台芸術拠点です。
大規模すぎない客席と、舞台との距離の近さが特徴で、感情表現や音楽の臨場感を強く味わえます。
『マンマ・ミーア！』との関係
この劇場は、
『マンマ・ミーア！』
のようなジュークボックス・ミュージカルを上演できる舞台規模・音響・照明設備を備えており、
メルボルンでの再演・限定公演の会場として非常に象徴的な存在です。
日本で例えると
日本で言えば、
- 歴史ある私立劇場
- 上演と俳優育成を兼ねる舞台芸術センター
に近く、
👉 「地域文化を支える老舗かつ現役の劇場」
という位置づけになります。
