史上最高の興行収入を記録した映画ミュージカルのひとつが、2001年にブロードウェイで初演された舞台ミュージカルを原作とする大ヒット作『マンマ・ミーア！』です。史上最も成功したジュークボックス・ミュージカルとも言われる本作は、結婚を控えた若い花嫁が「本当の父親は誰なのか」を探ろうとする物語を軸に、ABBAの名曲の数々を次々と繰り出していきます。舞台版は長年ツアーを続け、現在も再びブロードウェイで上演されています。
『ドリームガールズ』の成功に続き、シェイズ710シアター（※）はまたしても観客を喜ばせる作品をプログラムしました。セカンド・ジェネレーション・シアターによる『マンマ・ミーア！』は、初日を迎える前からほぼ完売状態です。物語との関連性が薄い曲が多いにもかかわらず、観客はABBAのヒット曲パレードに夢中になっています。
キャサリン・ジョンソンによる脚本は、結婚を控えた若い女性ソフィが、母ドナの日記を見つけるところから始まります。そこには、母が若い頃、彼女たちが住む小さなギリシャの島で、ある夏に3人の男性と短い恋をしていたことが記されていました。ソフィは母の名を使って、その3人に島への招待状を書きますが、目的は明かしません。3人全員が現れ、ソフィの仕掛けに戸惑う中、騒動が巻き起こります。さらに、かつて短期間活動していた女性トリオ時代のドナの親友、ターニャとロージーが結婚式のために島にやって来て、歌に突入する機会がますます増えていきます。
ソフィ役のジュリア・ワットは魅力的で純真。透き通った切ない歌声で、若々しい無垢さを表現しています。結婚への期待に胸を膨らませながらも、本当の父親が誰なのかに不安を抱くソフィを見事に体現し、3人の「父親候補」それぞれと心温まる関係性を築いています。
このプロダクションの真の軸となっているのは、ドナ役のケリー・コップスです。彼女はまさにプロフェッショナルで、力強い歌唱と、若き日のドナを思わせる遊び心を同時に届けてくれます。「ザ・ウィナー」を歌い上げる頃には、観客は完全に彼女の掌中に収まっています。
ドナの親友2人も実に素晴らしい出来です。背が高く、脚が長く、セクシーなターニャを演じるベサニー・ムーアは、グラマラスな魅力を全身から放っています（しかも離婚3回！）。「ダズ・ユア・マザー・ノウ」は歌もダンスも見事でした。ロージー役のミシェル・マリー・ロバーツは、皮肉屋で楽しい親友像を体現し、「テイク・ア・チャンス」はコミカルな演出で観客を沸かせました。
コップス、ムーア、ロバーツの3人が揃うと、化学反応は抜群。旧友としての思い出をよみがえらせながら、かつてのように美しいハーモニーを響かせます。
父親候補の3人は、タイプも立ち居振る舞いも体格もまったく異なります。フィリップ・ファルージアは世界を旅する豪快なビル・オースティン役で、ユーモアたっぷり。ボビー・クックは、礼儀正しい英国紳士ハリー・ブライトを演じ、ドナとの短い恋が思いがけない出来事だったことを印象づけます。サム・カーマイケル役のクリス・エイヴリーは、過去にドナとの激しい関係があり、最も父親らしい存在に見えます。エイヴリーとコップスが歌う「SOS」では、かつての幸せな日々の後に訪れた心痛が強く伝わってきます。
大人数のアンサンブルは、若い歌手・ダンサーたちで構成され、美しいギリシャの島を舞台に、楽しげに躍動しています。振付のマイケル・ディーブ・ウィーヴァーは、踊らずにはいられないABBAの音楽をキャンバスに、創造的なムーブメントを生み出し、70年代のクラシックなダンスに加え、スキューバフィンを履いた少年たちの踊りや、3組の大人たちが「いかにもABBA」な衣装に身を包むディスコ風フィナーレまで用意しています。
演出のリサ・ルートヴィヒは、軽やかで泡菓子のような舞台を作り上げ、物語をテンポよく進めながら、時折現れる繊細で真摯な瞬間を際立たせています（クリス・キャヴァナーの照明が効果的です）。作品を深刻に捉える必要はなく、リンジー・サラモーンの夏らしい衣装と南国の設定が、終始ライトで楽しい雰囲気を保っています。キャヴァナーによる白壁と海色の縁取りが印象的な大きなセットは、ミコノスのようなどんなギリシャの島にも見える造りです。
音楽監督アラン・パリアは、シンセサイザーを多用したオフステージのバンドを率い、ABBA特有のサウンドを再現しています。多くのソロやデュエットは舞台裏からの「ウー」「アー」というコーラスに支えられ、「ダンシング・クイーン」「スーパー・トゥルーパー」「ノウイング・ミー、ノウイング・ユー」といった名曲がより豊かに響きます。
カーテンコール後の“コンサート”で観客が総立ちになる作品は、間違いなくヒット作です。『マンマ・ミーア！』は、ベニー・アンダーソンとビヨルン・ウルヴァースによる音楽と歌詞の持つ感染力のおかげで、常に成功します。決して高尚な作品ではありません。むしろその逆で、純粋な現実逃避のための、陽気で、少しバカバカしく、ノスタルジーに満ちた「気分を良くしてくれる」舞台なのです。
セカンド・ジェネレーション・シアターによる『マンマ・ミーア！』は、2026年2月1日までシェイズ710シアターにて上演中。詳細は sheas.org まで。
📍 Shea’s 710 Theatre（シェイズ710シアター）
🎭 基本情報
Shea’s 710 Theatre は、アメリカ・ニューヨーク州バッファロー市にある劇場です。もともとは1920年代に創立された Studio Arena Theatre という地域劇場でしたが、一度閉館した後、2012年に「Shea’s 710 Theatre」として改修再オープンしました。現在は Shea’s Performing Arts Center の一部として運営されています。
📌 所在地： 710 Main Street, Buffalo, NY 14202（ニューヨーク州バッファロー）
🎭 座席数： 約 625席 の比較的コンパクトな劇場で、観客が舞台に近く感じられる設計です。
🏛️ 歴史と特徴
- 歴史：1927年に地域の劇場として開館し、長年にわたり地元文化の拠点でした。Studio Arena Theatreとして活動後、経営上の理由で2008年に一度閉館しましたが、2012年にShea’sが所有・改修して再び劇場としてオープンしました。
- 舞台設計：客席が舞台を三方から囲むような設計で、観客は演者の表情や演技を身近に感じやすい環境です。
- 公演内容：地元劇団やツアー公演のミュージカル、演劇、コンサートなど幅広い公演を行っています。『マンマ・ミーア！』のような人気ミュージカルも上演されることがあります。
🎟️ 劇場の魅力
- 👏 どの席からも見やすい配置
客席が舞台に近いため、奥行きのある大劇場とは違った「臨場感ある演劇体験」が楽しめます。 - 🍷 ロビーやカフェ的空間も充実
上演前後にくつろげるラウンジ、バーや軽食スペースもあり、観劇体験をより快適にします。 - 💡 地域に根ざした文化施設
Shea’s Performing Arts Centerの一部として、バッファローのシアター地区を支える重要な文化施設です。
🧠 まとめ（ポイント）
- Shea’s 710 Theatreは、バッファロー中心部の歴史ある劇場建物を活用した公演空間です。
- 約625席の親しみやすい客席配置で、演劇・ミュージカル・音楽公演が楽しめます。
- 地元の劇団やツアー作品が活躍する、地域文化の中心的な劇場です。
