【地域レビュー】サンフランシスコ／ノースベイ『マンマ・ミーア！』 - ディスコメイトサイト～日本で唯一、ABBAの本を出版～

今週、トランセンデンス・シアター・カンパニーの「フィールド・オブ・ドリームズ」で開幕した『マンマ・ミーア！』を観れば、なぜこの作品がこれほどまでに観客から愛されてきたのか、容易に理解できる。1999年にロンドンで初演され、その後ブロードウェイで14年間にわたって上演されたほか、ツアー公演や各地での公演を通じて、これまでに7,000万人以上（プロデューサーのジュディ・クレイマーによる推計）の観客を日常の不安から2時間半解放してきた。観客は、ABBAの楽曲を背景に、少々ばかばかしくもある恋物語が展開される、陽光に満ちたギリシャの島へと誘われるのである。

＊シエナ・ウォーランド、カーステン・レーン・フレイク、アビー・ラーマ
撮影：ロブ・マーテル

物語がばかばかしいかどうかはともかく、この作品が抜群に楽しいことは間違いない。その大きな理由は、スウェーデンのスーパーグループ、ABBAが数十年にわたって生み出してきた、耳に残る楽曲の数々にある。

台本の内容がやや単純すぎるのではないかという懸念はあるものの、この舞台は実に見事に組み立てられている。

物語は、ソフィ・シェリダン（カーステン・レーン・フレイク）が、自分の父親かもしれないと思っている3人の男性に結婚式の招待状を投函する場面から始まる。彼女は、自分が身ごもられた頃に母親が書いた日記を読み、父親候補を割り出したのだ。

ソフィは、父親が結婚式で自分を花婿のもとへ送り届けてくれる姿を思い描きながら、「アイ・ハヴ・ア・ドリーム」を優しく歌う。そして次の瞬間には数か月後となり、ソフィの親友であるアリ（アビー・ラーマ）とリサ（シエナ・ウォーランド）が登場し、甲高い声を上げ、笑い合いながら親友同士の再会を喜ぶ。

ほどなくして、父親候補の3人、サム（ブレイク・ホワイト）、ビル（ブライアン・レイ・ノリス）、ハリー（マット・ギブソン）が島に到着する。続いて、ソフィの母親ドナ（アリソン・ピアース）の親友であり、かつてバンド仲間でもあったターニャ（ティファニ・バーバー）とロージー（ロリ・ヘイリー・フォックス）も姿を現す。ドナは現在、島でタベルナを経営している。

登場人物が勢ぞろいすると、物語は一気に加速する。ソフィは3人の父親候補に、自分たちが島に来ていることを母親に明かさないよう頼んでいたが、ドナはタベルナで彼らを見つけてしまう。

演出家トニー・ゴンザレスが作り上げた美しい場面では、ドナが「マンマ・ミーア」を歌う間、3人の男性が静止した構図の中に立ち続ける。この演出は、昔の恋人たちを目の前にしたドナの感情――怒り、後悔、欲望、情熱――を見事に凝縮している。

ピアースはこの場面を実に美しく演じている。彼女は3人の男性のもとへ順番に歩み寄り、ある男性の腕をなで、別の男性の頬に優しく触れる。その間、男性たちはマネキンのように微動だにしない。

台本を手がけたキャサリン・ジョンソンは、物語を滞りなく進めていく。第1幕の終盤では、サム、ビル、ハリーのそれぞれが自分こそソフィの父親かもしれないと気づき、ソフィは3人全員に、翌日の結婚式で自分をヴァージンロードへ導いてほしいと約束してしまう。

ジョンソンはまた、ソフィと婚約者のスカイ（エルトン・J・タネガ）の間にも小さな対立を持ち込む。スカイは、ソフィが3人の男性を結婚式のために島へ呼んだ理由について、自分に嘘をついていたことを知るのだ。もっとも、これはミュージカルであるため、最後には誰もが幸せな結末を迎えることになる。

いつものように、トランセンデンスの制作チームは才能豊かな出演者を集めた。その多くがブロードウェイやツアーカンパニーでの出演歴を持っている。

ソフィを演じるカーステン・レーン・フレイクは、20歳の若者らしい、弾むようなエネルギーを見事に表現している。彼女の歌声には、際立った存在感を放つための洗練や成熟がまだ十分に備わっているとはいえず、フレージングにもわずかな引っかかりがある。しかし、それは自分の生き方を模索している最中の人物に、むしろぴったりと合っている。

フレイクはアリソン・ピアースとの相性も良く、二人が本当の母娘であるかのように自然に感じられる。一方のピアースも、シングルマザーとして自ら人生を切り開いてきた女性を、驚くほどの真実味をもって演じている。

ドナの親友であり、「ドナ・アンド・ザ・ダイナモス」の元メンバーでもある二人は、ドナの苦悩を際立たせる完璧な引き立て役となっている。

ターニャ役のティファニ・バーバーは、3度結婚し、3度離婚した女性を、否定しようのない大胆さと自信をもって演じている。しかし、舞台をさらうのはロージー役のロリ・ヘイリー・フォックスだ。

フォックスは本作のロンドン初演キャストに名を連ね、ブロードウェイ版にも出演し、映画版でも小さな役を演じている。表情が自在に変化する顔と、力みのない身体表現が相まって、彼女から目を離すことが難しい。

『マンマ・ミーア！』における豊富な経験を考えれば、彼女がこの作品をこれほど自然に演じられるのも不思議ではない。彼女が歌う「テイク・ア・チャンス」は、まさに喜劇の傑作である。

本作では女性陣の後ろに控えることの多い男性陣も、いずれも好演している。

ブレイク・ホワイトは、建築家のサムをやや堅苦しい態度で演じている。それは、ドナへの思いを20年間隠し続けてきた男性にふさわしい。

ロンドンの銀行員であるハリーは、本来なら感情を表に出さない、いかにも堅実な人物であるはずだが、マット・ギブソンは彼を魅力的で喜びにあふれた人物として演じている。

ブライアン・レイ・ノリスが演じる冒険家兼作家のビル・オースティンは、男性陣の中で最も演じがいのある役だ。ノリスは、根拠があるのかどうかはともかく、愉快なほどの豪胆さをもって演じている。

エルトン・J・タネガのスカイも愛らしく、多くの女性が恋に落ちても不思議ではない若者として描かれている。

モニカ・カプールによる振付は、演出家兼振付補佐のゴンザレスの協力もあり、ABBA特有のポップサウンドに完璧に合っている。そのエネルギーは観客にも伝わり、出演者たちはすべての動きを、力強さと大きな広がりをもって披露する。

「レイ・オール・ユア・ラヴ・オン・ミー」で、足ひれを着けた男性ダンサーたちが一列に並ぶ場面は、私にとって常に本作の見どころの一つだ。また、「マネー、マネー、マネー」でコーラスが正装して登場する演出も、歌の内容を反映するのにふさわしい。

作品には多少きわどいユーモアがあり、性に関する言及も繰り返し登場するが、若い観客に不適切といえるものはない。私が観劇した夜の客席は、いつものトランセンデンス公演と同様、比較的年齢が高く、裕福そうな人々が大半を占めていた。しかし、若い観客も、この色彩豊かで、エネルギーに満ちた、非常に楽しい舞台を気に入るだろう。

いつものように、トランセンデンス・シアター・カンパニーは運営面でも万全である。

駐車場の案内と観客の誘導は、他に類を見ないほど効率的に行なわれている。出店業者の数も増え、軽食や飲み物の選択肢が新たに加わった。ボランティアスタッフも一貫して礼儀正しく、温かく観客を迎え、親切に対応している。

こうしたすべての要素が合わさり、エンターテインメントと交流を存分に楽しめる、すばらしい一夜を生み出している。

トランセンデンス・シアター・カンパニーの『マンマ・ミーア！』は、2026年8月30日まで、カリフォルニア州ソノマ、ファースト・ストリート・ウェスト151番地の「フィールド・オブ・ドリームズ」（※）で上演される。

公演は木曜日から日曜日までの午後19時開演。チケット料金は44ドルから180ドル。「ゴールドレベル」チケットには、VIP駐車場、無料ドリンク券（ワイン、ビール、水）、開演前のラウンジエリアへの入場が含まれる。

チケットおよび詳細については、トランセンデンス・シアターの公式サイトをご覧ください。
www.TranscendenceTheatre.org