『マンマ・ミーア！』は1999年にロンドンのウェストエンドで初演され、その後、成功を収めた2本のミュージカル映画が制作されました。現在は英国およびヨーロッパ各地を巡演しています。
キャサリン・ジョンソンによる脚本は、ギリシャの島でタベルナを経営するシングルマザー、ドナを中心に展開します。ドナの娘ソフィは婚約者スカイとの結婚を控えていますが、自分の父親が誰なのかを知りません。そこでソフィは、父親かもしれない3人の男性を、ドナには内緒で結婚式へ招待します。
その結果として繰り広げられるのは、笑いとエネルギーにあふれ、最初から最後まで全力で駆け抜ける痛快なミュージカルです。劇場全体が、夏の休暇先で開かれるパーティーのような雰囲気に包まれます。
もちろん、この作品を動かす最大の原動力はABBAの音楽です。ベニー・アンダーソンとビヨルン・ウルヴァースによる20曲以上のヒット曲が、息つく間もなく次々と登場します。
物語に合わせて歌詞の一部が変更されていますが、それぞれの曲が驚くほど自然に場面へ溶け込んでいます。無理やり物語に押し込まれたと感じることは、ほとんどありません。
『マンマ・ミーア！』は、1970年代を実際に知る私たちに、ABBAの楽曲がどれほど素晴らしいものであるかを改めて思い出させてくれます。その音楽はまったく古びていません。どの曲も、新しい世代の観客に聴き継がれるべき、時代を超えた名曲です。
作品全体を通して、振付も非常に効果的です。なかでも「マネー、マネー、マネー」で、懸命に舞台を支えるアンサンブルが見せる、シンプルながら巧みに統一された動きが特に印象に残りました。
舞台装置は簡素ですが、さまざまな場面に対応できる柔軟な造りになっています。白く塗られたギリシャ風の家屋を構成するパーツを出演者自身が動かし、異なる場面を作り出します。
明るい照明と非常にカラフルな衣装が組み合わさり、ギリシャの島で開かれるパーティーの雰囲気がはっきりと伝わってきます。ただし、イタリア語の題名を持つ作品の舞台としてギリシャを選んでいるのは、少し不思議な気もします。
登場人物の構成は、やや型通りです。ドナと、にぎやかで面白い2人の友人。ソフィと、にぎやかで面白い2人の友人。スカイと、にぎやかで面白い2人の友人。そして、父親候補の3人です。
父親候補の3人、ソフィ、ドナについては人物像が比較的丁寧に描かれていますが、ほかの登場人物はやや平面的に感じられます。もっとも、これは笑いと音楽に重点を置いたミュージカルです。そして、出演者全員が見事に歌い、踊っています。
ドナの友人であるロージーとターニャが、作品の笑いの大部分を担っています。ロージー役は代役としてレイチェル・オーツが務め、ターニャ役はサラ・アンショーが演じています。
2人はかつてドナと同じ女性グループで活動しており、ソフィの結婚前夜のパーティーでは、ABBAらしい衣装を身にまとって「スーパー・トゥルーパー」を歌います。
2人の演技には面白い工夫が盛り込まれていますが、一部は少しやりすぎに感じられ、必ずしもすべての笑いが成功しているわけではありません。
それでも、2人が中心となるナンバーは効果的な見せ場になっています。アンショーがペッパーに向けて歌う「ダズ・ユア・マザー・ノウ」では、アシュトン・シャープが見事なダンスを披露します。また、オーツがビルを追いかけながら歌う「テイク・ア・チャンス」も楽しい場面です。ビルを演じるサイモン・ヴィクターも、親しみやすく好感の持てる演技を見せています。
ドナを演じるジェン・グリフィンは、圧倒的な声量と歌唱力の持ち主で、役に強い感情の力をもたらしています。
私にとって、この作品で最も素晴らしいのは、楽曲が笑いのためではなく、登場人物の感情や切なさを描くために使われる場面です。
ABBAの最高傑作ともいえる「ザ・ウィナー」を、グリフィンはサム役のリチャード・テイラー・ウッズと向き合うクライマックスで見事に歌い上げます。
ウッズも素晴らしい歌声の持ち主です。かつての恋愛が破綻した経緯を語るように歌う「ノウイング・ミー、ノウイング・ユー」は、力強く、胸を打つものがあります。
ヘイゼル・ボールドウィンは、ソフィを軽やかで自然に演じています。父親が誰なのかを話そうとしない母親に対して、ソフィが感じている苛立ちを巧みに表現しています。
ソフィは状況をうまく動かし、物語を最終的な解決へと導きます。そして、心温まるミュージカルにふさわしく、すべての登場人物に幸福な結末が訪れます。
何よりも、『マンマ・ミーア！』は観客を幸せな気分にしてくれるミュージカルです。思い切り楽しみ、たくさん笑い、素晴らしい音楽を味わうつもりで劇場へ足を運べば、『マンマ・ミーア！』が期待を裏切ることは決してないでしょう。
スタッフ
プロデューサー：ジュディ・クレイマー
音楽・作詞：ベニー・アンダーソン、ビヨルン・ウルヴァース
脚本：キャサリン・ジョンソン
演出：フィリダ・ロイド
振付：アンソニー・ヴァン・ラースト
プロダクションデザイン：マーク・トンプソン
照明デザイン：ハワード・ハリソン
音響デザイン：アンドリュー・ブルース、ボビー・エイトケン
音楽監督・追加素材・編曲：マーティン・コック・インターナショナル
共同演出：ポール・ガリントン
共同音楽監督：カールトン・エドワーズ
共同演出：スティーヴン・ペイリング
『マンマ・ミーア！』は、シェフィールドのライシアム劇場で9月26日（土）まで上演されます。その後も英国およびヨーロッパ各地を巡演し、ツアーは2027年10月31日まで続く予定です。
※シェフィールドのライシアム劇場とは？
ライシアム劇場（Lyceum Theatre）は、英国イングランド北部のシェフィールド中心部、チューダー・スクエアに建つ歴史的な劇場です。豪華なヴィクトリア朝様式の内装を残しながら、ウェストエンド作品の巡演を受け入れる、シェフィールドを代表する劇場の一つです。
歴史と建築
現在の建物は建築家W・G・R・スプレイグの設計により、1897年に開館しました。ロンドン以外に現存する唯一のスプレイグ設計の劇場とされています。
クリーム色を基調とした華麗な外観と、角に設けられたドームが特徴です。内部には赤い座席、金色の装飾、彫刻、優美なプロセニアム・アーチなどがあり、19世紀末の劇場らしい豪華な雰囲気を味わえます。
1968年にいったん閉館しましたが、大規模な修復を経て1991年に再開。現在の座席数は約1,068席です。
どのような作品が上演されるのか
ライシアム劇場は、主に次のような公演を行う劇場です。
- ウェストエンド・ミュージカルの英国巡演
- 演劇
- オペラ
- バレエ、ダンス
- コメディー
- ファミリー向け作品
- クリスマス時期のパントマイム
隣接するクルーシブル劇場とともに、シェフィールドの主要な舞台芸術施設群「シェフィールド・シアターズ」を構成しています。周辺にはミレニアム・ギャラリーやウィンター・ガーデンもあり、チューダー・スクエア一帯は街の文化的中心地です。シェフィールド市観光案内
『マンマ・ミーア！』との相性
約1,000席という規模は、出演者の表情や歌声を比較的身近に感じながら、大型ミュージカルの華やかさも楽しめる大きさです。
歴史的で豪華な赤と金の客席に、ギリシャの島を思わせる白い舞台装置や鮮やかな衣装、ABBAの音楽が広がるため、『マンマ・ミーア！』の明るく祝祭的な世界と、古典的な劇場空間の対比も大きな魅力になっています。
